Sign up

Самые дорогие картины Казимира Малевича

I like3 
Картины Казимира Малевича музейной ценности появляются на аукционах нечасто, и с годами стоимость работ продолжает расти: в десятке самых дорогих произведений русских художников работы Казимира Малевича прочно занимают второе место, незначительно уступая Марку Ротко, а следом с большим отрывом следует Василий Кандинский. Сколько сегодня стоит супрематизм? Вашему вниманию — пятерка самых дорогих картин знаменитого русского авангардиста, а также истории, с ними связанные.
В конце ХХ века работы Казимира Малевича появлялись на аукционах сравнительно редко. Первой «ласточкой супрематизма» стала картина, которую родственники Малевича получили в качестве отступных от Нью-Йоркского музея современного искусства в 1999 году. Год спустя «Супрематическая композиция», созданная Малевичем в 1919−20 годах, ушла с молотка за 17 миллионов долларов. Остальные звезды «чистого провенанса» стали появляться на аукционах с 2008 года, когда наследники художника после долгих тяжб отсудили пять картин Малевича у амстердамского Стеделек-музея. Цены вы сейчас узнаете, а вот сколько стоят оставшиеся у музея 24 картины и 40 графических работ — можно только предполагать.

По подсчетам арт-дилеров, количество наследников Малевича составляет порядка 37 человек, и проживают они в 10 разных странах. Немецкий арт-детектив Клеменс Туссен в 1993 году смог их объединить и потребовать возмещения от ряда музеев, поскольку картины, оставленные Малевичем в Берлине после выставки 1927 года (а их было около ста), принадлежали самому художнику, а, стало быть, после его кончины в 1935 году стали частью наследства семьи Малевича.

1. «Супрематическая композиция» («Синий прямоугольник поверх красного луча»), 1916

Продажа: Christie’s, 15 мая 2018 года
Цена: $85,8 млн

Провенанс: предположительно — частная коллекция Давида Нахмада (Сирия)
Самая дорогая картина Казимира Малевича была продана на торгах Christie’s в Нью-Йорке 15 мая 2018 года за 85,8 млн долларов, установив новый мировой рекорд художника за повторно продаваемую работу. На этой картине успели заработать оба ведущих аукционных дома: предыдущие рекордные 60 миллионов за нее выложили в 2008 году, когда «Супрематическая композиция» (иначе «Синий прямоугольник поверх красного луча») была продана на нью-йоркском аукционе Sotheby’s. И хотя продавец пожелал остаться неизвестным, есть все основания предполагать, что картину выставил на торги чемпион мира по нардам, сириец Давид Нахмад, который приобрел «Супрематическую композицию» в 2008-м у наследников Малевича. А вот кто решительно выложил почти 86 млн — неизвестно.
Источник фото: christies.com
Покупатели часто платят не только за произведение, а и за историю, с ним связанную. И вот судьба «Супрематической композиции», созданной Малевичем в 1916 году — просто настоящий детектив. Вместе с сотней других работами она осталась на попечении немецкого архитектора Хуго Херинга, когда Малевича после успеха на Большой Берлинской художественной выставке, прошедшей в 1927 году, срочно отозвали в Москву.

Историю этого легендарного полотна Казимира Малевича и собрания его картин, оставленных в Берлине после выставки, вы можете прочесть здесь.

2. «Мистический супрематизм
Супрематизм – одно из самых влиятельных направлений абстрактного искусства ХХ века. Структура мироздания в супрематизме выражается в простых геометрических формах: прямой линии, прямоугольнике, круге, квадрате на светлом фоне, знаменующем бесконечность пространства. Идеи супрематизма, отсчёт которому положил знаменитый «Черный квадрат», нашли воплощение в архитектуре, сценографии, полиграфии, промышленном дизайне. Читать дальше
(чёрный крест на красном овале)», 1922

Продажа: Sotheby’s, 5 ноября 2015 года
Цена: $37,7 млн

Провенанс: родственники и наследники Казимира Малевича
На втором месте списка — картина «Мистический супрематизм
Супрематизм – одно из самых влиятельных направлений абстрактного искусства ХХ века. Структура мироздания в супрематизме выражается в простых геометрических формах: прямой линии, прямоугольнике, круге, квадрате на светлом фоне, знаменующем бесконечность пространства. Идеи супрематизма, отсчёт которому положил знаменитый «Черный квадрат», нашли воплощение в архитектуре, сценографии, полиграфии, промышленном дизайне. Читать дальше
(чёрный крест на красном овале)», созданная Казимиром Малевичем в промежутке с 1920 по 1922 годы. Она также входит в список пяти работ, которые Музей Стеделек из Амстердама вернул наследникам художника в 2008 году. «Черный крест на красном овале» был продан на аукционе Sotheby’s 5 ноября 2015 года. Несмотря на вполне прозрачный провенанс и объявленный эстимейт 35 — 45 млн, картина лишь ненамного превысила его нижний порог и была продана за 37,7 млн долларов.

3. «Супрематизм. 18-я конструкция», 1915

Продажа: Sotheby’s, 24 июня 2015 года
Цена: $33,8 млн

Провенанс: родственники и наследники Казимира Малевича
Работа «Супрематизм
Супрематизм – одно из самых влиятельных направлений абстрактного искусства ХХ века. Структура мироздания в супрематизме выражается в простых геометрических формах: прямой линии, прямоугольнике, круге, квадрате на светлом фоне, знаменующем бесконечность пространства. Идеи супрематизма, отсчёт которому положил знаменитый «Черный квадрат», нашли воплощение в архитектуре, сценографии, полиграфии, промышленном дизайне. Читать дальше
. 18-я конструкция» — все из того же списка картин, переданных наследникам. Малевич закончил работу в 1915-м — этот год ознаменовал начало периода супрематизма как в его творчестве, так и в истории искусства. На торгах Sotheby’s в Лондоне, прошедших вечером 24 июня 2015 года, новый владелец заплатил за «18-ю конструкцию» 33,8 млн, долларов. Это на 2,2 млн превысило нижнюю границу эстимейта — верхняя «планка», заданная оценщиками, составляла 47,3 млн.
Если говорить о двух из пяти работ, доставшихся семейству Малевича от голландцев, то они были проданы частным порядком; одну из картин приобрел Художественный институт Чикаго, а именно — работу «Супрематизм: живописный реализм футболиста. Красочные массы в четвертом измерении» (1915). Сумма приобретения этой работы Малевича неизвестна. Последняя картина — «Бюро и комната» (1913) — осенью 2014 года экспонировалась в галерее Тейт Модерн
Модерн (фр. modern — новый) – художественный стиль в искусстве, который возник на излете XIX века и царил вплоть до начала Первой Мировой войны. Его характерные черты – декоративность, плавность линий и округлость форм, их гибкость и текучесть. Также в модерне вы найдете обилие орнаментов и украшений, внимание к растительным, природным мотивам, а фигуры будут плоскими, как на плакатах и витражах.
Читать дальше
, а в каталоге значилось «предоставлена анонимно».
В феврале того же 2015 года на аукционе Sotheby’s в Лондоне была продана самая дорогая графическая работа Казимира Малевича — «Автопортрет», один из трех автопортретов, созданных художником с 1908 по 1911 годы.

Первоначально вошедший в собрание Георгия Костаки, «Автопортрет» был продан коллекционером в 1962 году, а позже «всплыл» на торгах Christie’s в 2004-м. За 11 лет, прошедшие с той продажи, его стоимость выросла в 35 раз. С учетом огромного количества фальшивок «Малевича», которые наводнили рынок в начале 2000-х, чистый провенанс — залог успеха и рекордных цен для этого художника.

4. «Супрематическая композиция с полоской в проекции», 1915

Продажа: Sotheby’s, 16 мая 2017 года
Цена: $21,2 млн

Провенанс: коллекция Николая Харджиева

«Супрематическая композиция с полоской в проекции» (1915) — рекордный лот торгов Sotheby’s «Импрессионизм и модернизм», прошедших в Нью-Йорке 16 мая 2017 года. Тогда полотно ушло за 21,2 млн долларов, превысив эстимейт (12 — 18 млн долларов).


Он дружил с Малевичем и Татлиным, Анна Ахматова посвятила ему несколько стихотворений… Несколько попыток Николая Харджиева выехать за рубеж вместе со всем своим архивом, который он собирал десятилетиями, заканчивались потерей ценных экспонатов, которые потом «всплывали» в солидных музейных и частных коллекциях. Только в 1993 году Харджиев и его супруга, художница Лидия Чага, переехали в Нидерланды. Но история злоключений коллекции на этом не завершилась… Вскоре в Артхиве — интервью с представителем Фонда Харджиева.

5. «Супрематическая композиция», 1920

Продажа: Phillips, 11 мая 2000 года
Цена: $17 млн

Провенанс: родственники и наследники Казимира Малевича
Казимир Малевич. «Супрематическая композиция». 1919−1920. Холст, масло. 80,5×80,5.
Завершает пятерку самых дорогих картин гения супрематизма еще одна «Супрематическая композиция», проданная в мае 2000 года на аукционе Phillips в Нью-Йорке. При эстимейте в 10 миллионов долларов за картину удалось выручить 17 млн. Продавали картину… все те же наследники Казимира Севериновича, которые годом ранее при участии Клеменса Туссена отсудили у МОМА это полотно (по другим данным — 6 картин) и 5 млн долларов отступных.
Казимир Малевич. «Пейзаж». 1911
И напоследок: 21 июня 2018 года на торгах Christie’s было продана еще одна картина из «берлинского наследия». Постимпрессионистский «Пейзаж», созданный Малевичем в 1911 году под влиянием работ Поля Сезанна, был куплен Базельским художественным музеем и вернулся к законным владельцам лишь спустя 50 лет. За «Пейзаж» удалось выручить «всего» 10,4 млн. долларов. Что ж, вроде бы все «компенсационные» полотна за собрание картин, оставленное художником у Ханса Херинга, уже распроданы. Похоже, «свежие» для торгов значительные работы Казимира Малевича на аукционах мы увидим нескоро.

Подготовлено по материалам artinvestment.ru, artguide.com и собственным публикациям Артхива.

Тематическая неделя в Артхиве с материалами о художнике и его творчестве: #Казимир Малевич

Главная иллюстрация: коллаж
Коллаграфия – относительно новый вид рельефной печати. Она была изобретена в середине XX века и сочетает в себе экологичность, лёгкость исполнения, богатство текстур и пластики, и, кроме того, хорошо совмещается с другими графическими манерами (например, «сухой иглой»). Печатная матрица представляет собой коллаж (отсюда и название, сочетающее слова «коллаж» и «-граф») и создаётся путём наклеивания различных материалов – тканей, пластика, песка, растений и так далее – на деревянную или картонную основу с помощью различных паст. Читать дальше
Коллаж (от фр. collage - наклеивание) – метод, применяемый в изобразительном искусстве и заключающийся в создании аппликации из различных фрагментов, разных по цвету и фактуре. Данным термином также обозначают работу, выполненную в этой технике. Первыми её привнесли в изобразительное искусство футуристы и кубисты, в частности, Пабло Пикассо и Жорж Брак. Они совмещали на холстах обрывки ткани, фотографий и обоев. Среди известных коллажистов - кинорежиссер Сергей Параджанов, который объединял фотографии, обрывки кружев, фарфор и высушенные растения.
Декораторский прием часто пробуют разнообразить живописными инструментами: кистью с краской или пером с тушью. Творческий жанр отличается пестротой и смелостью идей. Родственной техникой является ассамбляж, который подразумевает совмещение на одной поверхности разнообразных предметов и их частей. Большой популярностью сегодня пользуются фотоколлажи.
Читать дальше
работ Казимира Малевича «Супрематическая композиция» («Синий прямоугольник поверх красного луча»), 1916; "Автопортрет", 1910; «Мистический супрематизм
Супрематизм – одно из самых влиятельных направлений абстрактного искусства ХХ века. Структура мироздания в супрематизме выражается в простых геометрических формах: прямой линии, прямоугольнике, круге, квадрате на светлом фоне, знаменующем бесконечность пространства. Идеи супрематизма, отсчёт которому положил знаменитый «Черный квадрат», нашли воплощение в архитектуре, сценографии, полиграфии, промышленном дизайне. Читать дальше
(чёрный крест на красном овале)», 1922
I like3 
 Comments
To post comments log in or sign up.